1967年リスボン生まれのラファエル・トラルは、ケヴィン・ドラム、ジム・オルーク、クリスチャン・フェネス、ピーター・レーバーグ、ミカ・ヴァイニオ、クリストフ・ヒーマン、大友良英、オーレン・アンバーチなど、1990年代に世界の実験音楽シーンに登場したアーティストの世代に属する。- 1990年代に世界の実験音楽シーンに登場し、ロック、ジャズ、アンビエント・ミュージック、ミニマリズムを同居させた新しい形のエレクトロニック・ミュージックを開拓した。これらのアーティストたちは、彼らが属する幅広い世代と並んで、彼ら自身の作品と、彼ら以前の世代の支持の両方を通じて、80年代に比較的低迷し、聴衆を失った実験音楽の分野を再活性化させた功績は大きい。1994年にAnAnAnAからリリースされ、1998年にMoikaiからリイシューされた『Sound Mind Sound Body』や、ギターとエレクトロニクスを組み合わせてアンビエンスとロング・トーンのシートを作り出した1995年の『Wave Field』のような信じられないほど先見性のあるアルバムによって、ミニマル・ミュージックの新たな局面を表現した。

2000年代初頭、ちょうど音の風景が彼に追いつきつつあった頃、トラルは創造的な達成感に達し、「スペース・プログラム」という、静寂というレンズを通してエレクトロニック・ミュージックにアプローチする野心的な長期プロジェクトに着手した、 音符のないメロディック、ビートのないリズム、親しみやすいが奇妙、緻密だが根本的に自由、パラドックスに満ちているが明快さと空間に満ちている」音楽を生み出し、しばしば「頭脳的な同業者よりもはるかに内臓的で感情的なエレクトロニック・ミュージックのブランド」と評される。

サウンド・マインド・サウンド・ボディ』や『ウェーブ・フィールド』のような初期の作品を特徴づけたロング・トーン、アンビエンス、静止に近いテクスチャーを用いると同時に、『スペース・プログラム』で開発された自作の楽器を活用したハイブリッドなものである。(3年間にわたる実験とレコーディングの成果であり、30年以上にわたる音楽的研究の集大成と言っても過言ではない。数十年にわたり、この作曲家が音の風景に与えた驚異的な影響を思い起こさせるだけでなく、私たちの前に広がる豊かな可能性をも感じさせてくれる。